POKÓJ W KUCHNI

Przestrzeń publiczna to nie zawsze zło.

Już po raz trzeci zapraszamy do naszego Pokóju w Kuchni w którym prezentujemy działalność rożnych organizacji pozarządowych. Tym razem rozmawiać będziemy o przestrzeni publicznej. Spotkania odbywają się przy wspólnym stole (wegetariańskim). Zainteresowanych współpracą, chętnych do wymiany dobrych praktyk, chętnych do słuchania, chcących w miłej atmosferze poznać swoich sąsiadów z pozarządówki prosimy o kontakt vlepvnet@gmail.com

Trzecia konsumpcja poznawcza będzie miała miejsce 27.03.2012 r. o godz. 20.00 

Fundacja Form i Kształtów

Już od kilku lat zmieniają przestrzeń wokół nas nadając nowe formy i kształty rzeczywistości. Zmieniają przestrzenie w miejsca interakcji ze sztuką. Analizują obsesje codzienności oraz promują ich twórczy potencjał.  Tworzą platformy wymiany pomysłów między twórcami kultury i jej obserwatorami. Mobilizują do dialogu architektów, ogrodników, filozofów, muzyków, grafików, rolników, kucharzy oraz fizyków i z wymiany ich doświadczeń produkują interdyscyplinarne projekty.

http://formyiksztalty.pl/

Wspólne poznawcze biesiadowanie będzie miało miejsce w siedzibie Fundacji vlep[v]net, czyli w V9, które jest swoistą próbą budowy autorskiego domu kultury opartego na wymianie, współpracy, odwołującego się do idei miasta 2.0, czyli przestrzeni gdzie wszyscy uczestniczą w tworzeniu tego miejsca.  Odbywają się u nas warsztaty z technik i strategii sztuki ulicy, gdzie na własnej skórze możesz się przekonać, czym pachnie street art. V9 sprofilowane jest na sztukę uliczną, miejską i pozamiejską w jej najodważniejszych przejawach. To jedyne na polskim gruncie miejsce prezentujące pogłębione, krytyczne spojrzenie na graffiti, street art i pokrewne nurty sztuki.

V9
ul. Hoża 9, 00-528 Warszawa

czynne: wtorek – niedziela, 12-22

V9.bzzz.net

Konsumpcja to nie zawsze zło.

Cykl Pokój w Kuchnii ma na celu prezentacje organizacji pozarządowych. Spotkania będą odbywały się przy wspólnym stole (wegetariańskim). Zainteresowanych współpracą, chętnych do wymiany dobrych praktyk, chętnych do słuchania, chcących w miłej atmosferze poznać swoich sąsiadów z pozarządówki prosimy o kontakt vlepvnet@gmail.com

Druga z cyklu konsumpcja poznawcza będzie miała miejsce 28.02.2012 r. o godz. 20.00
Konsumpcję poprowadzi Towarzystwo Inicjatyw Twórczych „ę”

Towarzystwo Inicjatyw Twórczych „ę” od 2002 roku realizuje projekty społeczno-kulturalne w całej Polsce. Pracuje z młodymi ludźmi, animatorami kultury, pracownikami organizacji pozarządowych i domów kultury, nauczycielami i artystami oraz seniorami. W ich przedsięwzięciach sztuka staje się narzędziem społecznej zmiany. Narzędzia jakie są im szczególnie bliskie to film i fotografia dokumentalna.Prowadzą działania, które pozwalają uczestnikom odkryć własne pasje i uczą ich twórczego myślenia.
Przygotowują młodych ludzi, animatorów kultury i seniorów do uruchamiania własnych projektów. Wydają publikacje, organizują pokazy filmowe i wystawy. Zabierają głos w sprawach dotyczących animacji i rozwoju kultury w Polsce.

Od początku swojego działania zwracają się nie tylko w stronę dużych ośrodków miejskich, ale także - w kierunku małych miejscowości, w których wspierają lokalne potencjały. W Warszawie stworzyli Animatornię - swoisty „latający dom kultury”, który zaprasza Warszawiaków do aktywnego, twórczego współtworzenia kulturalnego pulsu ich miasta.

www.e.org.pl

Wspólne poznawcze biesiadowanie będzie miało miejsce w siedzibie Fundacji vlep[v]net, czyli w V9, które jest swoistą próbą budowy autorskiego domu kultury opartego na wymianie, współpracy, odwołującego się do idei miasta 2.0, czyli przestrzeni gdzie wszyscy uczestniczą w tworzeniu tego miejsca. Odbywają się u nas warsztaty z technik i strategii sztuki ulicy, gdzie na własnej skórze możesz się przekonać, czym pachnie street art. V9 sprofilowane jest na sztukę uliczną, miejską i pozamiejską w jej najodważniejszych przejawach. To jedyne na polskim gruncie miejsce prezentujące pogłębione, krytyczne spojrzenie na graffiti, street art i pokrewne nurty sztuki.

Większość mieszkańców miasta użytkuje dolne sektory przestrzeni publicznej. Wyżej położone miejsca są zawłaszczone przez reklamę i znaki dominacji. By być uczestnikiem wydarzeń rozgrywających się w wyżej położonych strefach, potrzebne są zarówno środki finansowe, jak i logistyczne. To niezwykle symboliczne wykluczenie i zepchnięcie wirtualnego użytkownika do poziomu chodnika jest wyzwaniem dla projektu ELEVATORY.

Interesuje nas piętrowa struktura miasta i ruch konwekcyjny twórczej energii. Pragniemy wywindować spontaniczną twórczość, idee i komunikaty w wyższe strefy miejskiej tkanki. Podczas projektu artyści pracowali razem z mieszkańcami nad podbojem fasad, słupów, kominów. Korzystali zarówno z klasycznych technik sztuki ulicy, jak i szukać nowych środków technicznych aby wynieść w górę swój sygnał.

elevatory.bzzz.net

Projekt został zrealizowany dzięki dofinansowaniu ze środków m.st. Warszawy, oraz dofinansowaniu ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

POKÓJ W KUCHNI

Konsumpcja to nie zawsze zło.

W dobie wielkich umów społecznych, dyskusji o kulturze paktach i kongresach, często zapominamy o podstawie tych działań – współpracy. Dużo się o niej mówi, często idealizuje a jeszcze częściej wykorzystuje. My chcielibyśmy zacząć od podstaw – czyli poznania się przy wspólnym stole. Cykl Pokój w Kuchnii  ma na celu prezentacje organizacji pozarządowych. Spotkania będą odbywały się przy wspólnym stole (wegetariańskim). Zainteresowanych współpracą, chętnych do wymiany dobrych praktyk, chętnych do słuchania, chcących w miłej atmosferze poznać swoich sąsiadów z poza rządówki prosimy o kontakt vlepvnet@gmail.com

Pierwsze konsumpcja poznawcza będzie miała miejsce 31.01.2012 r. o godz. 19.00 

STOWARZYSZENIA FORUM  ROZWOJU WARSZAWY

Stowarzyszenie powstało w 2007 roku i składa się z około 30 osób wywodzących się z różnych środowisk, w różnym wieku i o rozmaitym wykształceniu, których połączyła wspólna pasja – Warszawa. Głównym celem stowarzyszenia jest wspieranie przemyślanych koncepcji urbanistycznych oraz opowiadanie się za projektami architektonicznymi na światowym poziomie. Planując przyszłość Warszawy, członkowie stowarzyszenia nie zapominają o jej wspaniałej historii, odwołując się w swojej pracy do dorobku miasta z czasów największej świetności.

Wspólne poznawcze biesiadowanie będzie miało miejsce w siedzibie Fundacji vlep[v]net, czyli w V9, które jest swoistą próbą budowy autorskiego domu kultury opartego na wymianie, współpracy, odwołującego się do idei miasta 2.0, czyli przestrzeni gdzie wszyscy uczestniczą w tworzeniu tego miejsca.  Odbywają się u nas warsztaty z technik i strategii sztuki ulicy, gdzie na własnej skórze możesz się przekonać, czym pachnie street art. V9 sprofilowane jest na sztukę uliczną, miejską i pozamiejską w jej najodważniejszych przejawach. To jedyne na polskim gruncie miejsce prezentujące pogłębione, krytyczne spojrzenie na graffiti, street art i pokrewne nurty sztuki.

V9
ul. Hoża 9, 00-528 Warszawa

czynne: wtorek – niedziela, 12-22

V9.bzzz.net

Durchschlag- surowa kultura drukarska

Projekt „Durchschlag- surowa kultura drukarska” był cyklem cotygodniowych warsztatów sitodruku , które odbywały się od maja do grudnia w warsztatowni V9. Na cotygodniowych spotkaniach uczestnicy warsztatów zapoznali się z całym procesem od przygotowania pracy na poziomie komputera do druku. Mało tego wspólnymi siłami razem zbudowaliśmy warsztat niemal od podstaw.

Cotygodniową pracę nad sitami “zakłócili” artyści z grupy Czentrifuga, którzy przygotowali specjalny warsztat mistrzowski oraz pokaz swoich prac na wystawie “StrassenLeben” w Warsztatowni V9. Projekt “Durchschlag - surowa kultura drukarska” to wymiana doświadczeń artystów pracujących metodą sitodruku. Projekt był zrealizowaliśmy w partnerstwie między fundacją vlepvnet a niemiecką grupą artystyczną CZentrifuga. Grupa ta działa w Berlinie, gdzie od lat prowadzi jedyne w swoim rodzaju centrum drukarskie, oparte na jednej z najstarszych technik drukarskich, jakim jest sitodruk. To sposób w jaki oni organizują swoją pracownię, jako otwarte miejsce nie tylko inspiracji graficznej, ale rónież wymiany ideii stało się wzorem dla naszej pracowni sita, czy nawet całego V9.

Projekt “Durchschlag - surowa kultura drukarska” został zrealizowany dzięki dofinansowaniu ze środków m.st. Warszawy przy współpracy Goethe Institut.

v9 /print party / warsztat

NIE MA SITA NIE MA BALU

Ostatni karnawał w twoim życiu, zasługuje na ostatni krzyk mody. Cekin i inne błyskotliwe duperele już dawno odeszły do lamusa. Przebaluj ten karnawał w kreacji, którą ci przedrukujemy w naszej warsztatowni sitodrukarskiej V9.

Na warsztacie karnawałowym będziesz mógł poznać cały proces sitodruku: od przygotowania sita po jego druk na wszelakich tekstyliach, papierach, czy foliach. Przyjdź z własnym  plikiem, pokażemy ci jak go przygotować pod druk na sitkach. Możesz również skorzystać z naszych trendów graficznych na 2012 ostatni rok.

Powstałe kreacje będzie moża od razu przetańczyć na równoległym PRINT PARTY, gdzie muze będzie wyciskał nasz lokalny DeJot Mrufigone.

NIE MA SITA NIE MA BALU
10 stycznia
godzina 18-21, warsztatowania v9
koszt: 50 zł, możliwość zakupu na miejscu ciucha.
Zapisy: vlepvnet@gmail.com

Zapraszamy serdecznie na przedświąteczną sprzedaż sztuki, fotografii, wydawnictwa artystycznych i muzycznych przygotowaną przez najlepsze warszawskie galerie sztuki współczesnej i gości z kraju.

Udział biorą:

40 000 MALARZY / APPENDIX2 / ART AGENDA NOVA / ARTBAZAAR / ASYMETRIA / BOCHENSKA GALLERY / BWA WARSZAWA / CZARNA / CZUŁOŚĆ / DIK FAGAZINE / FUNDACJA ARCHEOLOGIA FOTOGRAFII / FUNDACJA BĘC ZMIANA / FUNDACJA GALERII FOKSAL / FUNDACJA PROFILE / FUNDACJA SZTUK WIZUALNYCH / GALERIA M2 / KOLONIE / LADO ABC / LE GUERN / LETO / LOKAL_30 / MIK.MUSIK.ARCHIVES / MORAVA BOOKS / PIES / PIKTOGRAM/BLA / PINK PUNK / RASTER / STARTER / STEREO / VLEPVNET

Salon Zimowy to kolejna inicjatywa w ramach projektu ?Gdzie Jest Sztuka?? grupującego najważniejsze warszawskie galerie sztuki współczesnej. Tym razem organizujemy wspólny kiermasz sztuki współczesnej po raz pierwszy, gromadząc w jednym miejscu tak bogaty i atrakcyjny wybór najnowszych publikacji artystycznych, edycji, fotografii, oryginalnych prac artystów młodego i średniego pokolenia. Wśród nich wiele premierowych prezentacji, jak również niepokazywane wcześniej szerzej skarby z galeryjnych magazynów.

Salon Zimowy to targi sztuki nowej generacji adresowane do wszystkich zaintersowanych sztuką współczesną, niezależnie od stanu portfela. Prezentujemy wydawnictwa i prace, które pobudzając intelekt i emocje, nie burzą domowych budżetów. To także wyjątkowa okazja do uzupełnienia księgozbiorów o rzadkie, niedostępne w księgarniach publikacje, katalogi wystaw, druki kolekcjonerskie, i do nabycia ich bezpośrednio od galerii i wydawców po okazyjnych cenach.

Salon Zimowy to spotkanie z artystami i ludźmi na co dzień tworzącymi scenę sztuki współczesnej, możliwość nawiązania kontaktów, rozmowy, uzyskania bezpośredniej porady i informacji na tematy związane ze sztuką, kolekcjonerstwem oraz wszystkimi związanymi z nimi kuszącymi i wstydliwymi kwestiami. To spotkanie renomowanych galerii i wydawnictw, które reprezentują nie tylko najwyższy poziom artystyczny i mędzynarodowe doświadczenie, ale też zawodową odpowiedzialność.

Podczas Salonu Zimowego zaplanowano szereg artystycznych i wydawniczych premier, w tym m.in. nowe edycje Agaty Bogackiej, Ryszarda Góreckiego, Zbigniewa Libery, Igora Omuleckiego, poświęcone modzie, architekturze i dizajnowi lat 50/60. teki fotograficzne Wojciecha Plewińskiego, Tadeusza Rolke i Eustachego Kossakowskiego, nowe książki: Mikołaja Łozińskiego i Julii Staniszewskiej ?Restauracja?, wywiad-rzekę z Andrzejem Osęką, bibliofilską edycję fotografii Jerzego Lewczyńskiego z serii albumów ArtBaazar Foto; prace na papierze: Piotra Bosackiego, Doroty Buczkowskiej, Róży Litwy, Honzy Zamojskiego; obrazy Katarzyny Przezwańskiej, Igora Przybylskiego, Tomasza Kopcewicza.

Po pierwszym dniu Salonu Zimowego, w sobotę 10 grudnia zapraszamy do Klubokawiarni Chłodna 25 na specjalny, wspólny koncert przedstawicieli trzech niezależnych wytwórni: Lado abc, mik.musik oraz Pink Punk. Start o 22.00!

10-11(sobota-niedziela) grudnia 2011,
godz.: 12.00-19.00
Cukry, ul. Ogrodowa 31/35, II piętro
00-893 Warszawa

w niedzielę, 11.12.2011 o 18:00 zapraszamy do V9 na wykład Piotra Rypsona: “Jak się wyrobić między młotem i kowadłem? W tyglu polskiego  projektowania graficznego.”

Punktem wyjścia dla wykładu będzie najnowsza pozycja do domowej biblioteki,
czyli „Nie gęsi. Polskie projektowanie graficzne 1919–1949”. Książka, która jest niczym przejrzysty przewodnik po głównych nurtach sztuki projektowej i dokument tworzącej się nowoczesności: eksperymentów futurystów, osiągnięć funkcjonalizmu i konstruktywizmu. Piort Rypson odpowie na pytania: jak się kształtowała specyfika polskiego projektowania graficznego po odzyskaniu niepodległości? Co z tego zostało? Do dyskusji: czy i jak z tego dorobku można skorzystać?

Piotr Rypson – ur. 1956 w Warszawie, krytyk sztuki, historyk sztuki i literatury, publicysta. Redaktor naczelny pisma artystycznego „Obieg” w latach 1990–94. Główny Kurator Zbiorów i Galerii w Centrum Sztuki Współczesnej w Zamku Ujazdowskim (1993–1996). Autor sześciu książek, w tym “Piramida, słońce, labirynty” (2002), “Książki i Strony. Polska książka awangardowa i artystyczna w XX wieku” (2000), “Krzysztof Wodiczko. Sztuka publiczna” (1995) i “Obraz słowa. Historia poezji wizualnej” (1989), a także oraz ponad 150 artykułów, esejów, tekstów w katalogach i recenzji drukowanych w Polsce i zagranicą. Kurator wielu wystaw, m.in. Zbigniewa Libery, Magdaleny Abakanowicz, Jarosława Modzelewskiego, Dicka Higginsa, Andrzeja Dłużniewskiego, Marii Jaremy, Stefana i Franciszki Themersonów. Współpracuje ze Stowarzyszeniem Twórców Grafiki Użytkowej, które w ramach Polskiej Prezydencji 2011 przygotowuje wystawę “Dizajn dla wolności – wolność w dizajnie. Polskie projektowanie graficzne 1981-2011″ w Tokio i Berlinie.

Projekt „Multimedialne strachy na dziki i ptaki – instalacje multimedialne w przestrzeni wiejskiej”, to próba zaistnienia sztuki street artowej, uważanej za przejaw typowo miejski, w przestrzeni wiejskiej. Projekt prezentuje instalacje współczesnego stracha na wróble w interpretacji daniela rycharskiego.

14-16.10 2011- prezentacja instalacji
16.10 2011- ognisko wiejskie, godzina 17
wieś Kurówko, przy rowie macicznym

Projekt współfinansowany został ze środków Samorządu Województwa Mazowieckiego